Keresés ebben a blogban

2013. december 30., hétfő

Isten Háta Mögött – Hazugságok Harminc Körül

Kép: Facebook
Az Isten Háta Mögött az a zenekar, akikről többet hallani, hogy a tagok ide-oda költözködnek, emiatt feloszlanak vagy szünetelnek; illetve a srácok más projektekben komolabban mozognak (Óriás, Tej). És mégis jönnek a koncertek, most jött egy négyszámos EP, ami előfutára lesz a 2014-es IHM nagylemeznek és ezt az EP-t „rongyosra” hallgattam az elmúlt hetekben.
Összességében azt kell mondanom, hogy 'Palika' vokálja mellett Egyedi Peti vaskosabb asszisztáló éneke annyira kell ezeknek a zenéknek, mint egy falat kenyér. Viszont valahogy Egyedi hangját itt és ennyiben elégnek is érzem. Ez a be-beszállás, megerősítő jelleg szerintem nagyon fekszik a fő vokálhoz, és szerencsére mindegyik számban megjelenik. A dalszövegek „ugyanúgy vannak megfogalmazva, mint eddig. Azaz értelmetlenül.” A zene pedig a szokásos hullámzás a stoner rock, a poszt-metál, – ahogy régen mondták – és az akusztikus betétek között. Ezt a Vízöntő jól be is mutatja. A Medúzát volt szerencsém a ZP-ben a nyáron élőben hallani. Mondhatni főpróba volt, és megállta a helyét, csak akkor még annyira nem ismerte a közönség. Most már ez sem lehet kifogás. Itt van az, amit Egyedi vokáljáról mondtam: 3:40-től zseniális.

A Kérész az EP legerősebbje szerintem mind dallamában, mind dalszövegében. Az Eredetileg utolsó 25 másodpercében hallható „templomi kórusrész” felrakja az i-re és az EP végére a pontot. Bravó.
Az egész EP innen pedig ingyen le is tölthető, illetve a Lángoló Gitárok SoundCloud oldalán is meghallgatható. Én azért csináltam lejátszási listát, mert a Lángoló válogatását nem lehet beépíteni a blog felületébe.


Jefe

2013. december 20., péntek

The Floozies – Tell Your Mother

Ahogy a múltkor írtam a SoundCloudot nem is pont az ingyenes letöltések és a követett producerek dalai miatt kedvelem, hanem azért, mert azt is láthatom, hogy kedvenceim kiket követnek, illetve kiket reposztolnak. Ebből pedig mindig komoly újdonságok kerülnek elő. Tulajdonképpen a kedvenc producerek kutatják fel a zenét neked. Profi előválogatás, kevés üresjárat.
A The Floozies-t talán GriZ rakta ki. Kicsit féltem, hogy túl „baszatós” lesz, na de mit kaptam helyette?
A Floozies egy olyan cucc, amit már régóta kerestem. Iszonyat kíváncsi lennék rájuk élőben, hiszen míg egyikőjük a gép és az effektek mögött mozog, a duó másik fele dobokon tolja. Ez is glitch hop, csak annak valami elfajzott 80-as funky bass oldala. Nem csoda, hogy bejön. Míg a Krooked Drivers-es vonalban az egymásba folyó, állandó zenei massza dominál, itt az egyes hangok, dallamok módszeresen el vannak választva. Olyan ez a zene, mintha különböző LEGO-ból lenne felépítve. De azért arra is emlékezzünk, hogy ezeket a LEGO-darabokat alig lehetett szétszedni. Hány felszakadt köröm és fognyomokkal tarkított LEGO-kocka mesélhetne arról az atomi ragaszkodásról, amivel összeálltak a darabok. A Floozies dalai is ilyenek. Katonás rendben pattognak az ütemek. Minden mértani. Musica doctus. Az albumot egészben itt éritek el, én most csak 4-5 kedvencből csináltam lejátszási listát.
Azt nem tudom pontosan, hogy minden dalnál így áll-e fel, de több szám hallgatása során is összekacsinthatunk a szerzőkkel, hogy „vágom ám, ez itt 50 Cent, ez itt Bee Gees, ez meg Christina Aguilera”. És ezen előadók ellenére higgyétek el, megéri meghallgatni.


Trekklista:
  • Ice Cold: amit már régebben kiposztoltam. Azt hittem először, hogy valami Prince-szám, aztán kiderült, hogy Rick James.
  • Tell Your Mother: van itt Chrisitna Aguilera is, a címadó Tell Your Mother is zsírosan fasza zene lett.
  • Love, Sex, and Fancy Things: 50 Cent lehet a vokalista.
  • Somebody Help Me: mert a Bee Gees is bekerült a Floozies finomítójába. Ha azt hinnénk, hogy a szkreccsnek és az elektormos gitárnak együtt nincs helye, akkor kapunk egy adagot ebből is.
  • Oh My Gawd: „amazing”.

Jefe

2013. december 16., hétfő

Krooked Drivers – Right Beneath Your Feet [2013]

Forrás: Facebook

Mostanában mindenféle zenét hallgattam, ezért kicsit lemaradtam a (chill) glitch hop vonalból. Így viszont mindig megéri visszatérni, mert tökre rá lehet gyógyulni a régebben kedvelt producerek új dalaira. Tulajdonképpen új felfedezéskén lehet hallgatni azokat, akiket korábban ismertem.
Régebben egy funk-break DJ miatt iratkoztam fel egy most ideiglenesen elfelejtett kiadó hírlevelére. Sokszor esett úgy, hogy már-már leiratkozom, vagy spamlistába teszem, de aztán arra gondoltam, inkább hagyom. Egy kis kiadó révén legalább olyan embereket is hallhatok, akiket még az online rádiók sem feltétlen játszanak, miközben SoundCloudon tisztességes hallgatótáborral rendelkeznek. A lényeg, hogy így kerültem a Krooked Drivers oldalára, mondhatni itt hevertek a füleim előtt.



A Krooked Drivers egy Maddyből és egy Donnieból álló denveri duó, akik afféle chilles glitch hopot játszanak. A Right Beneath Your Feet EP-t alkotó 6 dal vagy olyan egységet alkot, hogy ki se lehet választani, éppen melyik szól, vagy pedig egyelőre még ők nem találták meg azt a formát, amivel a saját stílusukon belül is tudnának egyedi elemekkel operálni. Mindenki döntse el maga. Tény, hogy az anyagot egyben le lehet nyelni. Kattints a borítóra a 24 percnyi lazulásért:



Az EP-indító On The Line-ban én itt a Deatht in Vegas Hands Around My Throat dallamát/hatását érzem. A második All Time High-ban ott kíváncsiskodik a skótduda, amit először nem sikerült feldolgoznom, nem sokkal később viszont igazi kedvenc lett – mondjuk a dal befogadhatóságában nagy szerepet játszik a loopolt vokál is. A The Underground MarvelYears-es és Gramatikot idéző zene, az EP legjobban kiforrott dala, megfelelő mennyiségű és arányú géphanggal. Klipet érdemelne. A Taking Your Love-ban van a legtöbb kísérletezés, vagyis olyan, mintha egyre beljebb hatolnánk az EP és a zene sűrűjébe. A legenergikusabb zene, mégis vissza van fojtva. Nekem ez a kettősség nagyon bejön. Glitch hop kukta. A Forgive Me is afféle zenei fojtogató, aztán amikor jön a feloldás, az marad a nyugodt, chill vonalon és olyan lesz, olyan lesz, mint az előző dal. Ez is glitch hop, de olyan, mintha a srácok minden számnál egy másik – de még a műfajra jellemző – eszköztárat és effektet használnának. Valahol itt alakul ki bennem, hogy tulajdonképpen egy hatszámos seregszemlét hallhatunk a glitch hop lazább vonalából. A Loose Ends-re talán elfogy a kedv, mindenesetre az első öt szám már elérte a célját. 10-ből nálam 8-at elvisznek.

Jefe



2013. november 24., vasárnap

Ghetto-funk-break AllStars

Forrás: http://ghettofunk.co.uk/
A mai jó weblap arról szól, hogy hogyan lehet minél személyesebbé tenni egy-egy felületet, szolgáltatást. Csak az a jó, aki egyszerre hagyja, hogy te válogass a tartalmak közül, illetve segít abban, hogy újdonságokat ajánl és így naprakészen tart. Amennyire örültem a SoundCloudon is ennek, annyira vált egyre zavarosabbá a streamem. Persze tök jó, hogy új dolgokat lehet találni, új producereket fedezhetsz fel, ráadásul a kedvenceid reposztját is láthatod, ezzel pedig újabb tehetségeket találhatsz. Gondom azzal lett az elmúlt időben, hogy mivel már jó pár különböző műfajú előadót is követek, így túlságosan sokszínű lett a zenei paletta a reggaetől a technón és a funk-breaken át egészen a UK garage-ig.




Nem ártana, ha a SoundCloudon is lehetne csoportokba osztani azokat, akiket követsz. Így kicsit letisztulhatna a stream és akár kábé-műfajonként lehetne új hírfolyamot nézni, nem ugrana be egy techno mix a reggae mashupok közé. Például.
Ámde ha nem lenne ez a kaotikus zenefolyam a SoundCloudon, akkor ez a poszt se született volna meg. A lényeg, hogy most itt összeszedtem azokat az előadókat, producereket, mashup-arcokat, akiket én követek, akiktől mindig jó zenékre lehet számítani. Tele vannak ingyenes letöltésekkel, ami lehet, hogy már csak engem érdekel a mai zenehallgatási kultúrában, amikor még vincseszterről játszom le a dalokat, nem online streamen hallgatom.
A zenei vonal itt most a break, a funk-break és a ghetto funk. Tulajdonképpen azok a producerek, akiknek a kiadásait vinilen is meg szoktam venni - már ha kiadják őket. Két dolgot csináltam.
Egyrészt itt egy lejátszási lista, ahol minden producertől egy dalt tettem be. Ez tényleg csak egy ízelítő, hiszen mindegyikükről egész hosszú blogposztot lehetne írni. Másrészt a mostani Trekklista inkább producerlista lett linkekkel együtt azért, hogy ha a playlistből valaki nagyon megtetszett és akarjátok, akkor egy klikkel követhessétek a kiszemelt lemezhuszárokat.


Producerlista:

Jefe


2013. november 20., szerda

DELS - Black Salad EP

DELS 2011 óta az egyik legjobb grime-előadó, akivel találkoztam. A 2011-es nyitóalbuma a Gob hihetetlen telitalálat volt, az anyag a Big Dada kiadó neve alatt jött ki. Nagy kiadó, nagy lemez.
Az idei Black Salad EP a talán még szintén idén kiadásra kerülő következő nagylemez előfutára. Ha az előző bejegyzésben szereplő Sway az EDM, a tombolás, a tömeges és az Ötkert volt, akkor DELS az underground, a réteg és max. a Tilos-rádió.
Az első albumban még inkább a grime volt nagy hangsúlyban, miközben a szerzőiség, a költői szabadság is helyet foglalt.  A Black Saladban már olyan, mintha teljesen szabad kezet kapott volna DELS. Hátradőlt és megmutatta, milyen az, amikor a  poétikus grime-ba be-beszűrődik az absztrakt elektronika is.


A tempó lentre, az alkotás léce pedig elég magasra került. A Black Salad hasonló nevű indító trekkje összesűríti nekünk az idei DELS-t: kántáló szövegek és futurisztikus hangok, amik már-már a disszonancia határát súrolják.
A Bird Milk a legdallamosabb darab az anyagon, nem kis köszönet ezért a női vokálnak. A Not Today egy az egyben az első lemezt idézi. Szerencsére a monotonitást DELS ügyesen osztja szét dalaiban: vagy a zenében, vagy a vokálban, de mindkettőben soha. A Sell By Date (amiből csak egy kis részletet tudok megmutatni) jóféle alapanyag lehet a hiphop producereknek. Alig egy perc, de itt is meghatározó a „tegyünk egy hangot/zajt loopolva zenévé” koncepció. Imádom az ilyet. Míg a Not Today-ben a kórházi gépekből jövő pulzusszámot jelző pittyegést halljuk, itt valamilyen fújó, pumpáló eszköz hangja adja az alapot – de maradunk az egészségügyben, mert ez valamiféle lélegeztetőgép lehet.
A You Live In My Head zárja az EP-t, ahol a távol-keletet megidéző billentyűk tökéletes altatódalnak bizonyulnak. Jobb is, ha alszunk egyet, mert úgy talán gyorsabban eljön a következő nagylemez megjelenése.


Trekklista:
  • Black Salad
  • Bird Milk
  • Not Today
  • Sell By Date

DELS-t itt éred el:

Jefe

2013. november 17., vasárnap

Sway - Wake Up EP


Derek Safo alias Sway egyes zenéit egyes források grime-nak hívják, de sokkal többen ismerik a elektronikus tánczenéből ezt a brit fószert (lásd Sexy Bitch). Én még a 2006-os DJ Yoda albumon hallottam először. Akkor a Chatterbox című dalban működött közre.
Őszintén szólva, nem tudom, hogy a grime-ban manapság mozog-e, vagy csak azzal kezdte és idővel inkább a populáris műfajok mellett döntött. Ahogyan azt sem tudom, hogy a sokszor bután hangzó Flo-Rida-típusú EDM-et csak azért használja-e, hogy legyen lehetősége a saját szerzői cuccaival foglalkozni. (Úgy értem, mint Guillermo del Toro a filmiparban, aki tk. a közönségfilmekkel keresi meg a saját szerzői filmjeihez szükséges erőforrásokat.)




Mindenesetre a Sexy Bitch-vonalat is erősíti a Wake Up EP-je, de közben meg olyan ügyesen egyensúlyozik a pop-grime vonalon, hogy engem abszolút megvett ezzel a pár számmal.
Az EP-t indító Wake Up nu-soul hangzása nekem folyamatosan Gnarls Barkley-t idézi, a fejszaggató és fültőrepesztően egyszerű basszus kicsit hazavágja a dalt, de szerencsére a refrén totálfunkja visszahozza a versenybe a számot.
To Be Frank-ről folyamatosan DJ Fresh és Mc Darrison All That Jazze jut eszembe. Az EP legjobb szerzeménye lett ez. A Back Someday amolyan „haladjunk tovább, nincs itt semmilyen hallanivaló”. Ez a fajta mézes-mázos, suttógó RNB vokál az, ami miatt általában kimegyek a tánctérről és úgy döntök, akkor lehet hazamenni.  A No Sleep miatt kerestem rá Sway-re, mert Mistajam legutóbbi rádióműsorában ez a dal szólt. Tökéletes aláfestő zene egy Ötkert-tesaer videóhoz. Brrr...hát ahogy rákezd: lá-lá-lá-lá-lá, az sok lehet. Viszont nem lehet figyelmem kívül hagyni, hogy nagyon sok ember már szereti vagy fogja megszeretni ezt a dalt. Nem árt képben lenni és ismerni, mire mozdul a tömeg.

  
Trekklista:

  • Wake Up
  • To Be Frank
  • Back Someday
  • No Sleep (feat. Ksi, Tigger da Author & Tubes)

Jefe

2013. október 29., kedd

Too Many T's - rap remix mixtapes

A Too Many T's két dél-londoni srác, akik funk-alapú hiphopra szövegelnek. Az összes eddig kiadott számuk nem hallatszik tökéletesen a fülemnek, de van valami őszinte ökörködés a zenében, amit néhány számot abszolút szerethetővé, neadjisten még kedvenccé is tehet.
A srácok magukról ezt írják: "Full fat beats, stir in two heaps of sugary fresh raps, comical swagger and the distinct fragrance of golden era hip hop. And your favourite biscuit too."
Le se tagadhatnák, hogy ugynaannyi idősek a Rizzle Kicks-szel és hogy egymástól kb. pár mérföldre zenélnek, mert egy-az-egyben szövegben és zenei alapokban ugyanazt nyújtják. Csak a Too Many T's lehet, külföldön kevésbé felkapott. Még egy ok, amiért lehet kedvelni őket. Facebookon pl. itt.






Nézzük a történetet:
Az első kiadott anyag az Earl Necks and Round Grey remix mixtape volt, amivel kiérdemelték a "Britain's answer to Beastie Boys' címet. Az ezen lévő For Your Love dal volt az első, amit hallottam tőlük talán egy B-Side-mixben. Fasza rap-remix ez a bemutatkozó anyag, ahol a klasszikus funk, soul, és hiphop-számok mellett még Mr Oizo zenéjére is rászövegeltek - az mondjuk pont nem jön be. :P
A második EP The T.P. címen jött ki idén tavasszal, ami tudtommal eredeti beatekkel operál. Most nem olyan régen a BWWW azaz a Beats We Wish We Had, ahol már szintén visszatérnek a remix mixtape világába és már ismerős és öregsulissá vált beatekre rappelnek rá.
Ezen a lejátszási listán ebből a három megjelenésből válogattam:


Trekklista:
  • Hazard (na, emiatt simán megkapják tőlem is a "brit Beastie Boys nevet)
  • Get out of my life (Teed up by Seek the Northerner / Solomon Burke) - hátrébb a beatekkel elő a funkkal
  • For Your Love (Teed up by Savage Henry / The Yardbirds)
  • Really Dope (méghozzá Big Daddy Kane Warm it up Kane beatjére)
  • It's Who (Wax Tailor-beat)
  • Four Four (itt pedig Eric B figyel a szöveg alatt)
  • Boom Bap - itt egy klip is hozzá
  • It Ain't Right - ehhez is itt egy klip
  • Rescue Me (Teed up by Jadell / Fontella Bass)
  • Another Blue Sky (Teed up by Ant)
Jefe

2013. október 22., kedd

Tru Thoughts - Új honlap válogatás

A Tru Thoughts kiadóról már volt szó, amikor Hintet mutattam be a blogon. Most pedig nemrég kaptam egy hírlevelet a kiadótól, amiben azt írták: új honlapjuk van, ezért letölthetővé tesznek egy válogatást a kedvenc leszerződött előadóiktól. A 15 számból álló válogatás elég impozáns: Alice Russell, Hidden Orchestra, Bonobo, Yannah Valdevit, Quantic, Hint, Belleruche és már jópáran.
A dalok könnyed groove-os, soulos vonaltól kezdve a Zed Bias-féle négynegyedes- és a Mr Scruffot idéző kellően basszusos eletronikáig terjednek.

Ha kíváncsi vagy, kik estek ki az én válogatásomból, akkor az egész pakkot innen töltheted le.
A Tru Thoughts kiadót itt lájkolhatod, itt pedig az új honlapjuk van. Promó vége.





Jefe

2013. október 20., vasárnap

Kid Cudi

Mr. Mescudi idén ismét letett valamit az asztalra. Zeneileg. (Filmes ügyben nagy szívfájdalmam, hogy anno két évad után lehúzta a rolót a How To Make It In America című sorozat, amiben ő is szerepelt.)
De térjünk vissza az anyaghoz. Csoda, hogy az asztal elbírja. Bár akik ismerik őt és Tyler The Creatort, azok talán felhördülnek, de Kid Cudi az én Tyler The Creatorom. Lájtosabb, de mégis Kid Cudi zenéjében is az introvertáltságot és rengeteg frusztrációt cipelő fiatalembert érezni.

Szóval, akik eddig leginkább a David Guettával létrehozott Memories szörnyetegéről ismerik Kid Cudit, azok most egy új oldaláról is megismerhetik. Mivel Kid Cudi karrierjét tk. Kanye West lökte be a célegyenesbe, így a korábbi albumokhoz méltóan nagynevű kollaborációk vannak ezen a lemezen is: Kendrick Lamar, A$ap Rocky, RZA, King Chip. Akik asszisztálnak, nem ma jöttek le a falvédőről. Az album tetőpontja számomra a közepén jön el. Van ott egy olyan erős kohézióban álló dalcsokor, amelyek atomi szinten kapcsolódnak egymáshoz. (New York City Rage Fest, Red Eye, Mad Solar, Beez)
A mostani album az Indicud nevet viseli és az előző Franz Ferdinand lemeznek pont a duplája: 70 perc. Most kivételesen két lejátszási listát is készítettem, na persze nem a hossz miatt. Az egyikbe megy minden egyszerre, a másikba viszont muszáj volt kigyűjtenem csak azt a pár instrumentális dalt, amelyek elsőre tölteléknek tűnnek, de átvezetőnek hívni kishitűség lenne őket.
Csak a sznobság kedvéért kezdjük ezekkel a csupán hangszeres darabokkal, katt a képre:

Trekklista:
  • The Resurrection of Scott Mescudi
  • New York City Rage Fest
  • The Flight of the Moon Man








És ha ez sok volt, akkor itt vannak a dallamosabb Kid Cudi dalok:

Trekklista:
  • Just What I Am ft. King Chip
  • King Wizard
  • Immortal
  • New York City Rage Fest
  • Red Eye ft. Haim
  • Mad Solar
  • Beez ft. RZA
  • Lord of the Sad and Lonely
  • Cold Blooded



Jefe

2013. október 17., csütörtök

Franz Ferdinand

• Volt már valaki a hangolón úgy, hogy nem kellett bemutatni és nemcsak a közhelyes megfogalmazás játszott közre?
• Volt már többszörös Sziget nagyszínpados előadó itt?
• Volt már olyan banda, akiknél kapásból lehet azt mondani: a kedvenc számom az egész album?
• Volt már olyan zenekar a blogon, akit ennyi hülye és nyilvánvalóan erőltetett költői kérdés előzött volna meg?
Na ugye.




Akkor most Franz Ferdinand (továbbiakban FF) jön és az augusztus végén kiadott lemez, a Right Thoughts, Right Words, Right Action.
FF-ot régen elég intenzíven hallgattam. Annyira intenzíven, hogy amikor a hosszú hajam levágatása mellett döntöttem, akkor a Alex Kapranos fényképét vittem magammal a fodrászhoz, hogy valami ilyet kérnék. Így utólag a "kisebb" páréves kihagyás miatt jól pofon vágnám magam a FF CD-tokokkal, mert kár volt a zenei margóra sorolnom őket.
A mostani anyag 35 perc, 10 szám, mindegyik rádiókompatibilis, mindegyik klipképes és mindegyik minimum slágergyanús. Itt összeforr az őszinteség és a vérprofizmus, aztán ez lesz belőle. Srácok, le a kalappal, azt kell mondanom, hogy a lemez címe minden elmond, ami ennek az anyagnak a megszületéséhez kellett: Right Thoughts, Right Words, Right Actions.
Ismét összeszedtem az érdemes számokat (az album 95%-át), meg persze jön a trekklista is, hogy ha időközben eltűnne egy-egy dal, akkor is tudni lehessen, mi volt a kezdőhelyzet.
Kattintás után nyílik már hallgatható is:

Trekklista:

  • Right Words - ehhez még klip is született, BRAVÚROS kezdés.
  • Evil Eye - ehhez még zseniálisabb klip született, ami a 70-80as évekbeli B-kategóriás HORRORFILMEK világát idézi. A zene pedig tízből tíz.
  • Fresh Strawberries - na, hát ez az album LEGJOBB darabja szerintem. Annyira megmondósan és melankólikusan kezdődik, hogy aztán valami brutálisan egyszerű dologban csapódjon le. Ezt a számot mindenképpen elszigetelve, fülhallgatóban hallgassátok meg. Én nem tudok nem az esetlennek tűnő gitártémára figyelni. Annyira kis bugyutának tűnik, hogy közben nem lehet nem rajongani érte. Hihetetlen darab lett, és persze a tököm se mondaná meg, hogy nem a Beatles kortársa ez a dal.
  • Bullet - egy dal, ami instrujában totális KISCSILLAG. A refrénre rápakolt plusz három sor olyan haba  tortán, amit szívesen elviseljük a pofánkba nyomják.
  • Treason! Animals - feltűnt, hogy ebben számban DOROMB is van? Ha egy számmal kellene definiálni FF-ot, akkor ez lenne az. A dalszöveg meg össze-vissza.
  • The Universe Expanded - én ebbe a számba nem tettem volna vokált mert túl SZÉP ahhoz, hogy elvonja a figyelmünket.
  • Brief Encounters - koncertvégi dűlöngéléshez és pakoláshoz passzoló zene. A BILLENTYŰK a Doorst míg a elektromos gitár Hendrixet juttatja eszembe.
  • Goodbye Lovers & Friends - elköszönés FELSŐ fokon.

Az album kulcsszavai a believe és a manual. A hit az Evil Eye-ban ("Don't believe in God but believe in this shit, not me"és a Fresh Strawberriesben ("Wouldn't it be easy with something to believe in" - meg az egész refrén), míg az útmutató a Fresh Strawberriesben ("But I love the manual, the instruction manual") és a Treason! Animalsban ("Do you bring the manual/Bring me with that manual"jelenik meg.


Jefe

2013. szeptember 29., vasárnap

JBrown & The Mic Smith

Új-Zélandi hiphopperkedés két fickótól, akik a legutóbbi EP-jüket már távszerelemmel hozták a világra. De kezdjük az elején. JBrown & The Mic Smith-t én egy tavalyi The Funk Hunters mixben hallottam. Róluk már volt szó korábban a blogon. Szóval abban a mixben kapott helyet a Where You At című dalból The Mic Smith vokálja, amit asszem egy K Theory glitch hop szám zenéjére kevertek össze a "funkvadászok".


JBrown a dalok hangszeres részéért felelős, míg The Mic Smith pedig a szövegelésért. Bár már van frisebb anyaguk is, de nekem még mindig az első megjelenés tetszik jobban: az EP minden darabja ragyogó happy hiphop - kattints a képre és Bandcampen meghallgathatod őket:


I'd Like to Know - remek zongora és rap beat, amihez olyan férfi kórus/vokál jön, ami mintha egy haveri BBQ partin szólalna meg.
Where You At - bulit indító nóta (persze lehet vitatkozni, hogy a Funk Hunters remix jobb, tény, de hát ahhoz előbb ennek a dalnak is meg kellett születnie). Ehhez van klip is.
Cookin Soul - ennek van egy ugyanolyan nevű remixe - én inkább azt ajánlom.
Twogether - kicsit kiengedünk a feszes beate közül és végre kapunk egy kis echót, dubhangot. Nekem alapvetően lájtos Transglobal Underground jut eszembe a refrén hangulatáról.
Zones - a szférikus instrumentál JBrown komolyabb oldalát is megmutatja.


És volna még egy dal, a Deja Vu, amit inkább klippel együtt ajánlok, mert jó ezeket az embereket mozogni is látni, nem csak hallani. Elborult középtempós diszkórapet tessék!


A srácok nem vesztegetik magukat drágán, az egész EP 5 új-zélandi dollár, ami egy ezres, ha átszámítjuk. De ha nem akarsz rá pénzt áldozni, akkor csak a Cookin Soul Cookin Soul remixet ajánlom, mert azt ingyen is le lehet tölteni.


Jefe

2013. szeptember 23., hétfő

Only Real

Fotó: Facebook
Only Real pár nyugat-londoni teljfölösszájú gyerek, akik valami derekasan széjjelcsúszott indiepopot tolnak. Ahogyan a Clashmusic írta: "sweet, precious pop music, too young to know any better". Az Only Real egy zenekar, de igazából a frontember (Niall Galvin) a lényeg, ő jelenik meg a legtöbb felületen - mint most itt is baloldalt.
Az első (7 inches) bemutatkozás idén volt. A Backseat Kissersen két dalból áll: a címadó számból és a Blood Carpetból. A zenéből üvölt 80as évek és az indie. Pehelykönnyű pop kis MC-zéssel. Én a Blood Carpetet hallottam előbb, aztán megláttam a klipet is: kamaszos dekadencia és lazaság a Királyságból.


Blood Carpet


Backseat Kissers (ezt szintén klippel ajánlom, mert az Only Real csak a filmmúzeumos Privátfilmeket idéző, szuper8-as filmhangulat láttán hatásos igazán.)


És most október 7-én megjelenik a következő EP Days In The City névvel. A fenti klipek képi- és Only Real lelkivilágából ítélve nem is várhatjuk előbb máshogy, mint vinilen. Ez most már négy számot tartalmaz, egyelőre csak egy dalt hallgathatunk meg:





Hallgassátok, szeressétek, és toljatok egy lájkot Only Realre, ha tetszett.


Jefe

2013. szeptember 22., vasárnap

Bonobo @ Millenáris (2013.09.20.)

Vilitől kaptunk két jegyet ajándékba Bonobo legújabb lemezturnéjának itthoni állomására most péntekre. Egy profi showt kaptunk az arcunkba. Az egyszemélyes felvezető és előzenekar Barabás Lőrinc volt, aki masszív és a legmélyebb bugyrokból felszínre hozott elektronikus ütemekkel és trombitájával megadta a triphangulatot. Talán jobban is tetszett a fő fellépőnél - viszont ha nem megyünk Bonobóra, akkor magamtól nem választottam volna Barabás Lőrincet mint esti koncertcélpontot.



Akárkit kérdeztem eddig, aki önszántából hallgat Bonobót, mindig a meditatív, nyugtató hatását emelte ki, miközben egy élő koncerten állóközönségnek értelemszerűen minimum belevaló koncertet kell adni. Ez a kettősség szerintem veszélyes elem, de ha jól használják, akkor az egekbe repíti a rajongót. A pénteki koncert ilyen volt: benned van, hogy laza a zene, mégis iszonyatos energiával robban a színpadon, amit hallasz. Az emberek az egekben voltak, de nekem valahogy ez kettősség maradt (chill albumanyagok és lüktető élő előadás), ami nem oldódott egybe és pont emiatt nem tudtam egy idő után mit kezdeni a zenével. Vitt volna a lendület és a zene néha azt súgta, "haver itt a bo(nobo)dysurf ideje", másrészről pedig ott volt bennem az eddigi statikus Bonobo-tapasztalatom, ami leginkább egy fotelhez és újságolvasáshoz kötődik.

A koncertből nekem hiányzott az a dolog, amit hullámelvnek hívok. Vagyis legyen felvezetés, szépen épüljön fel a koncert, aztán pedig az előadás végére helyezzük vissza a közönséget a kezdeti állapotba úgy, hogy a hullámra tetejére mindig is emlékezzenek. Itt megkaptál mindent az elején a legmagasabb szinten és a zenekar folyamatosan ott is tartott - de így is lehet csinálni, sőt. :) Egyébként amikor Bonobo egyedül állt a színpadon, nekem akkor volt varázslat.




A showban hatalmas segítség volt a vizuális technika. És őszinte leszek, miután kicsit hátrébb mentünk a koncert második felére, hogy levegőt is kapjunk, és jobban rálássunk a színpadra, ott megtaláltam a fényekért felelős fickót és onnantól kezdve tk. azt néztem, hogy ő hogyan teszi bele a magáét a koncertbe. A színpad felett rengeteg okoslámpa volt a középen lévő pult mögé pedig 16 db vékony téglalap alakú ledfalat tettek ki. A panelek között rések voltak, ahol további 6-10 kisebb lámpa volt, amelyek néha apró tűzoszlopként ütemre választották el a ledfalon megjelenő vizuális effekteket. A fényes fickón valami hihetetlen összpontosítás látszott és azzal, hogy egyszer lefagyott a vetített kép (az egyetlen olyan résznél, amikor felvett filmet vetített, nem pusztán animációt) csak emberibbé tette az egész előadást.

A show-n szerencsére nem hűvös profizmust, hanem a közönséggel együtt élő, afféle melléd ülő zenészeket kaptunk (eggyel közelebb a fotelekhez!), akik "értenek is hozzá, szeretik is csinálni". Abszolút megérte elmenni és köszönöm a jegyeket - de egyelőre még jobban ragaszkodom a foteles-újságos Bonobo-tapasztalatomhoz.

S.s.: Bonobo koncert 8/10


Jefe

2013. szeptember 21., szombat

Falcao, Tatlin @ Kolor

Ma este Art & Copy lesz a Kolorban. 21:00től Cadik kezd, utána Benski, akiről már lehet fogalmatok. Éjfél körültől pedig az eredeti tervektől eltérően nem b2b fellépés lesz, hanem külön kb. egyórás szettek jönnek előbb Falcaótól, utána pedig Tatlintól. Falcao ismerős lehet a Corvintetőről, Urimuriból és utóbbi időben a Kolorból is. Falcao a LavaLava egyik oszlopa a house zene nagy (el)ismerője. Megkérdeztem őket, mire számítsunk ma este. Hajtás után erre:

2013. szeptember 19., csütörtök

Benski @ Instant, Kolor


Belekezdek egy olyan dologba a blogon amit buliajánlónak hívnak. Talán nem szólok későn, de az első ajánló pont mára vonatkozik


Elsőként Benskit kértem meg, hogy dobjon át olyan zenéket, amelyek a héten megszólalhatnak az ő keverésében.

Mire számíts?
Okos hiphopra, jazzy rapre, trapre a kezdetektől napjainkig. (Lásd lentebb)

Hol számíts rá?
A héten két helyen is:

- csütörtökön az Instantban (+DJ Bootsie, +DJ N1ce)
- szombaton Art & Copyn a Kolorban (asszem egyből Cadik után)




Pár darab Benski táskájából:

"német szuperproducer trió Dexter, Suff Daddy és Brenk Sinatra"


"westcoast electronica hip hop"




Valamint Fid Mella - akinek ezt a számát képtelen a blogger betenni a fentiekhez hasonlóan. :PP


És a csütörtöki Instant flyer:




Jefe

2013. szeptember 16., hétfő

Professor Kliq

Tényleg nem tudom, hogyan bukkantam rá a Professor Kliq fedőnéven utazó Mike Else chicagói lakosba. Mióta viszont rátaláltam, Professor Kliq az egyik legaktívabb producer a SoundCloud streamemben - ráadásul amit letesz dashboardra, az mind hallgatható, sőt. Ennek a 28 éves srácnak már most annyi zenéje van, hogy itt a blogban le sem tudom követni. Honlapján szerzeményeit nemcsak kronológiai sorrendhez, hanem életének állomásaihoz is köti, zenéi ezáltal folyamatos önigazolást jelentenek. Mivel a fejlődés rendkívül fontos Professor Kliqnek, így én is a friss darabokat rakom be, hiszen ezek jelentik a jelenlegi zérust.

Professor Kliq set @ hangolo




A szett két utolsó dala az abszolút kedvenc. A Wire & Flashing Lights egy korábbi dal idei, kicsit glitch hoposabb változata, amihez egy rajongó elég komoly videót is készített. (A honlapon Professor Kliq ugyanúgy rajong azokért, akik számait felhasználják - őszinte alkotói öröm ez, amit nem kezdett még ki a profizmus).

Ha valakinek ezek után van kedve kicsit mélyebbre és múltabbra - ilyen szó nincs is - ásni Professor Kliq életében, akkor a honlapján az összes lényeges állomást meghallgathatja, itt pedig a kivonat:
  • 2001 - középsuli, frusztrált és dühös kamaszkor = triphop hip-hop
  • érettségi éve = még sötétebb breakbeat és bigbeat
  • azután pár év Chicago külvárosában és a zenébe vetett hit, ami mozgalmasabb zenéket hozott
  • 2006-07 - az otthoni unalom inspirációba fordul át és ez az ember kb. 20 évesen addig létösszegző zenét készít The Scientific Method: Vol. II. címen. Szerintem ez Professor Kliq első nagybetűs anyaga.
  • művészeti suli és pár dance/electro house-os kitérő, ami mellett nem akart letelepedni - szerencsére
  • BA diploma zenekomponálásból és vizsgamunkák - amelyek az előzőekhez képest átesnek az elektronikus ló túloldalára
  • az utóbbi időben pedig játékzenék, amelyeket úgy említ, mint egy-egy megtestesült álmot
Annyira jó olvasni, ahogyan Professor Kliqnek tényleg élete lesz a zene és minden, ami történik vele, az lecsapódik abban, amilyen zenét szerez. Bár mindegyik zenei/életbeli állomás más (mint fentebb látható, a downtempótól a triphopon át a bigbeaten, electro house keresztül a eletcro  funkig és legújabban egyfajta glith hopos motívumokig), az állomások zenéibe belehallgatva érezhető a stílus megszületése és az egyedi hangzás, az esszencia létrejötte az idők során - rossz szóviccel élve érezni, ahogy Kliqesedik a zene. Egy 28 éves fiatal életműve már most kiforrott és mekkora beateket kovácsolt össze...ha kell lágy és nyugtató melódiákkal, ha kell futurisztikus és rohanó játékzenékkel, ha pedig arról van szó, akkor buliba való, feszesre pattintott ütemekkel operál.

És még valamit Professor Kliqről: minden zenéje Creative Commons alatt fut. Ahogy ő írja: "All of my stuff is licensed Creative Commons so the good people can download it all for free... because that's how I usually hear my favorite artists for the first time."

Jefe

2013. szeptember 15., vasárnap

Suff Daddy - The Gin Diaries

http://beatbungalow.files.wordpress.com
Suff Daddy legjobb tudomáson szerint Berlinben gyártotta a hip-hop beateket, aztán nemrég átköltözött Ausztráliába, hogy ott a hasonlóan robosztus, de inkább az elektronikában munkálkodó Ta-Kuval összehozzanak egy megosztott EP-t (testvériesen elosztva az anyagot: egyik fele Suff Daddy, másik fele Ta-Ku). Az idei kiadású Bricks & Mortar is a kötelező darab (“a must to listen” –ahogy az angolok mondanák), de én most elsősorban Suff Daddy önálló anyagáról, a 2010-es The Gin Diariesről írok.
Suff Daddyt én egy Think! Magazinból ismertem meg, ami egy nagyalapú, ingyenes, fekete-fehér nyomtatásban megjelent újság (volt). Ha jól emlékszem, akkor megosztva angol-magyar nyelvű részei voltak, többé-kevésbé ugyanazon cikkek jelentek meg két nyelven – de az átfedés nem 100%-os volt, ez adta a különlegességét. (Már ha a nagy formátum és a napilapok papírlapjai nem lennének rendhagyóak egy havonta megjelenő, ingyenes kulturális laptól.)

Ez az újságot a Mai Manó Házban markoltam fel és a benne lévő zenei szekcióban ajánlották Suff Daddy The Gin Diaries albumát. – ennek már 3 éve. 13 szám, tele samplerrel és fantáziával, átlagosan kétperces etapokkal. Akkor nem maradt meg bennem ez a dolog, de az utóbbi időben intenzíven kerestem a hiphop beateket gyártó arcokat, és ezért visszakerestem Suff Daddyre – és most már dicséretesre vizsgázott.
Az album amolyan lassú víz partot most alapon épül be az ember agyába. Suff Daddy egyszerűnek tűnő – illetve inkább könnyen felidézhető – dallamokkal operál. Ahol kell, van vokál, bár elsősorban nem erre épít. Talán a stúdióvá változott nappaliban egyszerűbb is egyedül forrasztani a különböző dobmintákat, mint konkrét helyet bérelni, közösen megírni és rögzíteni a kívánt szövegeket. Ennek tekintetében még inkább méltányolható, hogy pár számban azért mégsem samplerezett vokál van. De nézzük a Gin naplót, mert csupa részegítő zenei felesekből áll.



KEdvencek:
  • 4 My Holiks – Megtévesztő ez a kezdés, mert ennyire súlyos hangulata azért nincs az albumnak.
  • Hospital – a kórházi pulzoximéter kis pittyegő hangjának beépítését még a Vodafone – kampányos Yonderboi is megirigyelné.
  • Konnopke – széjjelszabdalt korai 20. Századi vokál, rapdobok és The Meterst idéző gitár maradandó elegye.
  • Worst Case Scenario – a Gramatik-féle eletronikus hiphop hatásait érezni.
  • Feelin Fly (feat. Mariama) – ez meg már Bonobo és Andreya Triana vonala.
  • Özdemir – hányszor írtam már ezt le, de most ő az aktuális “tökéletes album-outro”.
  • Oh Bebe – ALARM!! - A német rapvokált egyszerűen nem lehet megunni.

Az idei Bricks & Mortart majd legközelebb összesítem, mert akkor már Ta-Kunak is több helyet szánnék. Egyelőre hallgassátok csak Suff Daddyt önmagában.


Jefe